Обучение детей музыке в Австралии

Редакция 06/05/2023

В Австралии, в отличии от России нет сети музыкальных школ. Как же учить ребенка музыке?

Музыкальные экзамены

Вместо музыкальных школ – есть бесконечное разнообразие частных уроков и Australian Music Examination Board (AMEB). Эта организация позволяет отслеживать прогресс ребенка – и в какой-то мере сглаживает разношерстность музыкального обучения.

Собственно, уроков AMEB не проводит, только экзамены. Кроме того, они выпускают программы обучения, учебники и пособия, которые сгруппированы по уровням. Уровень 1 Preliminary to Grade 4 exam) и уровень два — (Grade 5 to Grade 8 exam).

Таким образом всего 9 уровней. На каждый уходит примерно год.

Высшее музыкальное образование в Австралии – в университетах. Следующий уровень- после сдачи экзамена 8 уровня — это поступление в университет на музыкальное отделение.

Сдавать экзамены вовсе не обязательно, чтобы поступить в университет.

Наша учительница музыки, закончившая университет и даже защитившая кандидатскую в том же университете по музыке – не сдавала экзаменов AMEB. Вернее, она сдала всего три первых. Потом, как она рассказывала, они показались ей слишком скучными, а ее родителям –слишком дорогими.

Стоимость одного экзамена – около 60-80 долларов. Кроме стоимости самого экзамена – нужно еще найти и оплатить работу аккомпаниатора и, хотя бы одну репетицию с ним. Записываться нужно заранее – за несколько месяцев.

Музыкальный экзамен

Я помню, как я это делала –моя дочка сдавала экзамен по скрипке.

Чтобы найти аккомпаниатора я позвонила в AMEB и спросила – не рекомендуют ли они кого-нибудь. Они порекомендовали нескольких, и я договорилась с одной женщиной. Всего вместе со стоимостью самого экзамена – вышло около 200 долларов, по-моему. Ребенку экзамены не понравились – слишком много переживаний. И вроде как ни к чему. Поэтому мы тоже осилили только 3 экзамена.

Школьные уроки музыки в австралийской школе

Мои дети пошли учиться в государственную школу. С первого класса у них были уроки музыки, на которых они что-то пели и пританцовывали. Во втором классе (семь лет) их начали учить играть на простом музыкальном инструменте (Recorder).

Recorder (блокфлейта)  – это такой музыкальный инструмент, похожий на дудочку, на котором можно играть две октавы. А уже в четвертом классе – все желающие дети ходили на репетиции – играть в ансамбле.

В их школе было две учительницы музыки. И они вдвоём организовали школьный инструментальный ансамбль – Recorder band.

Моя дочка была только в первом классе школы, когда я впервые побывала была на школьном концерте и услышала их игру. Играли обычные школьники, у которых не было никаких дополнительных уроков, кроме обычных двух уроков музыки в неделю.  Они могли читать ноты и играть слажено довольно сложные мелодии на –несколько партий, – всего в 8-9 лет.

Мне это показалось невероятным достижением музыкальных учителей. Я выразила им свое восхищение– и сказала, что буду счастлива, если мои дети смогут играть в восемь лет такие вещи. Они сказали, что конечно будут, нет проблем, все же играют.

Дочка пошла во второй класс. Ходила она на обычные два урока музыки в неделю и начала понемногу играть на рекодере и разбирать ноты (первые семь). Музыка давалась ей легко и когда она заканчивала второй класс – школа предложила ей начать уроки скрипки. Не только ей, но вообще отобрали 10 детей из вторых классов, которые, по их мнению, имели способности к музыке и предложили им всем.

Уроки инструментальной музыки- в государственной школе.

Условия были такие: раз в неделю приходила учительница по скрипке и брала дочку с урока для индивидуального занятия. За уроки мы не платили и даже скрипку нам в первый год дали в аренду. На второй год мы должны были инструмент купить сами, если хотим продолжить обучение. Наши обязательства состояли в том, что дочка будет участвовать в школьном оркестре и выполнять домашние задания учителя.

Позднее, в 5 классе – всем желающим детям предложили начать учиться на музыкальных духовых инструментах и тоже давали в аренду инструменты на первый год.

Чувства по поводу обучения игры на скрипке у меня смешанные.

С одной стороны- хорошие намерения школы. С другой стороны – после двух лет работы этой учительницы скрипки – девять детей из тех десяти, что начали учиться у нее игре на скрипке–полностью забросили это дело. Весь первый год они разучивали две мелодии –одну про звезду и вторую, как мне казалось, про зубного врача.

Второй моей дочке, когда она заканчивала второй класс, тоже предложили начать играть на скрипке. Но к тому времени она уже насмотрелась  на это обучение и отказалась наотрез.

Музыкальные уроки в частной школе.

И как раз в этот момент мы перевели детей в другую школу. В новой школе старшая дочка продолжила заниматься скрипкой. Порядок обучения был похожий на государственную школу: раз в неделю она пропускала один из обычных уроков – и шла играть на скрипке. В этой школе за уроки мы платили. Разница в качестве обучения была, но к сожалению дочка очень хотела прекратить эти уроки.

Частные уроки

В новой школе не учили играть на рекодере, что было очень жаль. И, мы продолжили делать это самостоятельно. О частных уроках нам было известно. С моей точки зрения это не так удобно, как уроки в школе, так как нужно возить детей на уроки, а для этого нужно время. Стоимость урока тоже повыше. В школе мы платим, по-моему, 25 долларов за урок, частые уроки по 40 долларов.

Я нашла учительницу (ту самую, которая закончила университет) и частным образом стала возить детей к ней на уроки. Старшую дочку она учила играть на скрипке, а младшую на- рекодере. Учительница прекрасно играла на рекодере, (и кларнете), но честно призналась, что раньше ей не приходилось никого обучать игре на рекодере.

Пришлось самим искать учебники. И это к счастью – потому, что я нашла серию прекрасных учебников. По ним мы все выучились играть на рекодере, а потом и на самых разнообразных музыкальных инструментах.

Recorder from the beginning by John Pitts

Учебники, которые мне удалось найти – считаю абсолютно гениальными. Они созданы для малышей, и отлично продуманы. Я сама училась играть по ним вместе со своими детьми. Сравнивала их с учебниками по скрипке, пианино, кларнету, которых у нас дома побывало множество, но ничего похожего на них я не встретила. Мне понравились учебники Gary Turner — Progressive Method for Young, но в отличие от John Pits — там только самое начало обучения. Выучишь одну книжку и далее двигаться некуда.

Основная идея –которая положена в основу учебников John Pitts- детям должно быть интересно учиться. Поэтому в его учебниках не найдешь упражнений, навевающих мыслей про зубной кабинет. Там известные всем детские песенки или мелодии, которые у всех на слуху.

Вторая важная часть – последовательность обучения продумана невероятно, до тонкостей. Множество английских детских песенок можно играть на 3-4 нотах, с них и начинают. В этот момент дети очень увлечены – обнаружили, что они могут играть музыку, пусть и совсем простую. И Pitts постепенно добавляет по одной ноте, и для обучения каждой новой ноте дает несколько мелодий, одна интереснее другой. Из-за этого кажется, что учиться совсем просто. Потом начинаются дуэты – когда двое малышей играет каждый свою партию. Даже совсем простые дуэты производят сильное впечатление на слушателей. И музыка – прелесть. Мои дочки как-то играли дуэт из времен года Вивальди на школьном концерте (из книги дуэты John Pitts). Звучало прекрасно – а если кто знает, ноты совсем простые.

Важно не потерять это увлечение. Вспоминая о всех хороших учителях, у которых мне, или моим детям довелось учиться я думаю, что их общая черта была в том, что они преподавали свой предмет так, чтобы было интересно учиться и было это ощущение легкости. Как и в случае с учебниками John Pitts совершенно ясно, что за этой легкостью стоит значительная работа самого учителя.

Учебники для игры на рекодере

Все учебники снабжены дисками с аккомпанементом в прекрасных аранжировках.

Я купила абсолютно все издания этого автора. Рекомендую:

Recorder from the Beginning book 1

Recorder from the Beginning book 2

Recorder from the Beginning book 3

Или : Recorder from the Beginning: Books 1 + 2 + 3 : Books 1 + 2 + 3— у меня нет этой книги, это более позднее издание. Более удобное.

Recorder Duets from the Beginning: Pupil’s Book Bk.1

Recorder Duets from the Beginning: Pupil’s Book Bk. 2

Recorder Duets from the Beginning: Bk. 3

Recorder Trios From The Beginning: Pupil’s Book

Recorder from the Beginning: Around the World : Around the World — Pupil’s Book

Вот и сам Джон:

Как он совершенно точно говорит в самом начале этой записи- в занятиях музыкой с маленькими детьми – главная и самая ответственная часть – заинтересовать их. Главное, чтобы они получали удовольствие. Тогда процесс обучения пойдёт легко и гладко.

Как мы учились

Самое сложное в обучении музыке – как мне показалось – это выработать привычку играть каждый день.

Если музыка детям нравиться, если им интересно играть – то задача ежедневных уроков значительно облегчается.

Мнение сверстников имеет значение.

Я помню такой случай- младшая дочка разучивала новую мелодию. Ей тогда было лет 7. И соседский мальчишка – чуть постарше, ее услышал. Перелез через забор и спросил может ли она что-нибудь еще сыграть. Она сыграла что-то залихватское из John Pitts. Сосед был поражен, прибежали его двое его братьев и спросили, как это она так хорошо играет. Она показала им учебник –мол из книжки научилась. Они говорят – “что все эти мелодии можешь играть?” Она говорит, — “все могу”. Играла им целый час. Все шлягеры сыграла, мальчишки были в восторге, и она тоже чувствовала себя на седьмом небе. Такие случаи повторялись, и они мотивируют.

Обратный эффект можно получить (и мы получили) когда ребенок на школьном концерте играет что-нибудь заунывное, и публика вежливо хлопает, скрывая зевоту.  После одного из таких концертов, моя старшая дочка отказалась вообще выступать на концертах. И, по моему, была права. Это как раз был момент когда она отказалась от уроков скрипки в школе.

Вместе с мамой

То, что я училась вместе с детьми –имело большое значение для них. Я училась вовсе не из педагогических соображений. Они видели, что мне это интересно. Дети – особенно в таком возрасте, в 6-10 лет- копируют своих родителей. Детям доставляло колоссальное удовольствие то, что они быстрее и легче чем я, могли выучить мелодию. Поправляли меня с видом знатоков и радовались, что они такие умные.

Мой муж играет на гитаре и частенько аккомпанировал нам. В учебниках John Pitts — написаны аккорды, это еще один плюс этой серии. Дети, конечно, обожают играть с папой, получается маленький оркестр и очень интересно.

Привычка играть

Я старалась выработать у них привычку играть каждый день. Сначала это было не просто. У нас была такая система – мы записывали каждый урок, и когда накапливалось у кого-то 40 уроков – я покупала им то, что они хотели – они сами выбирали себе подарок. Постепенно, появилась привычка и про записи уроков забыли.

Думаю, что просто одна эта система подарков не сработала бы. Мое участие в уроках, и самое главное – интересная музыка- гораздо важнее.

Вот пример: им тогда было 6 и 9 лет. Они посмотрели фильм про Гарри Поттера и пришли в восторг. Там есть основная мелодия фильма – так вот, они подбирали и разучивали ее, забывая про время. Не нужно было напоминать или уговаривать. Желание играть – намного сильнее уговоров, подарков или, тем более, обвинений в лени. Музыка заменит уговоры – нужно просто найти эту музыку.

Выбор музыки для обучения — главное в процессе обучения

Старшая дочка все хотела бросить скрипку.

Как-то вечером я ее спрашиваю – “А почему мне так интересно учиться играть на дудочке, а ты хочешь бросить скрипку ?”

Она мне говорит –

“Конечно, тебе хорошо, ты ведь играешь только ту музыку, которая тебе нравиться”.

Это была чистая правда. Я никогда не разучивала мелодию, если она мне не нравилась. В мире совершенно достаточно прекрасной музыки, нет ни малейшей необходимости тратить свое время и энергию на барахло. Этот разговор меня заставил задуматься, тем более, что John Pitts тоже считал, что выбор музыки– главное в обучении.

Я потом нашла ей учебник по скрипке, который не был так мучительно скучен, но тоже, к сожалению, далек от идеала. На скрипке она играет до сих пор, правда предпочитает скрипке пианино.  Однако на уроки по скрипке она ходить отказалась – и я ее в этом поддержала.

Я ей сказала – я думаю, ты права, нет необходимости разучивать музыку, которая тебе не нравиться. Я не хочу, чтобы ты думала, что музыка- это тяжелый, изнурительный труд. Я в это не верю. Я хочу, чтобы ты любила музыку, любила играть. Если это не подходит учителю скрипки –значит, мы с ним расстанемся. И мы с ним расстались.

Мысли по обучению

Я научилась вместе с детьми читать ноты и играть. Делая это в сознательном возрасте я больше внимания обращала на то, как идет процесс обучения. Ведь большинство из нас не помнит, как мы учились читать. Так же и большинство людей, которые играют на музыкальных инструментах — не помнят, как они учились это делать.

Я была поражена какую малую роль в процессе игры на музыкальном инструменте имеет сознание. На сознательном уровне медленно разбираешь, что это за нота и на какую кнопку нужно нажать. Музыка начинает звучать, когда в процессе бесконечных повторений подсознание запоминает процесс и мне уже не нужно на сознательном уровне участвовать в процессе. Пальцы сами играют, я могу смотреть на ноты, думать о чем-то постороннем и при этом играть без ошибок. Пальцами управляет мое подсознание, которое считывает информацию на нотах и переводит ее в движение пальцев. Как только я сознательно вмешиваюсь в процесс- начинаются сбои.

Хотя сознание у людей может отличаться значительно, подсознание практически одинаково для человеческой особи как вида.

Из этого я делаю вывод:  заявления о том, что у этого ( например) ребенка или взрослого есть врожденные способности к музыке, а у этого нет , как мне кажется, не имеют под собой оснований.  Учитывая, что при игре на музыкальном инструменте 99% работы делает подсознание, и оно одинаково для всех, можно сказать, что и музыкальные способности одинаковы для всех.

Различия на практике основаны на разной силе желания ( или полном отсутствии интереса) научиться и научить подсознание. Это желание формируется на основе истории игры на музыкальных инструментах в семье,  на качестве и количестве музыки, которая звучала в детстве.

Поэтому, как и в любом другом другом виде обучения — основные усилия желательно делать на поддержании желания, интереса и любви к предмету. Все остальное приложиться на основании многочисленных повторений.

Развитие музыкальной памяти

И еще с одним мифом мне пришлось расстаться: качество музыкальной памяти.

Вначале я думала, что у меня полностью отсутствует музыкальная память в соответствии с теорией, что это врожденная вещь.

Я не могу играть по памяти мелодии на рекодере. Мне нужно видеть ноты, чтобы играть. То есть я играю как робот. Это и заставило меня поверить в то, что у меня нет музыкальной памяти и даже Калинку-малинку мне не сыграть по памяти. Мои дети играли с легкостью по памяти  мелодии на рекодере и так же легко их подбирали.

Когда я начала учиться играть на скрипке — мне пришлось научиться играть по памяти. Это потому, что мне все время приходилось следить за смычком, который норовил сползти по струнам и при я смотрела, где зажимать струны. На ноты смотреть мне было некогда.

Сначала с трудом, потом все легче и легче, я научилась запоминать музыку и играть на скрипке по памяти. Теперь могу играть несколько часов подряд не заглядывая в ноты, самые разнообразные по длине и сложности мелодии. Я научилась подбирать мелодии на слух на скрипке.

Удивительно, что на рекодере я по-прежнему могу играть только по нотам. И так же не могу подбирать на слух.

Этот пример иллюстрирует то, что все наши способности — по сути -это наши привычки и они могут быть созданы и изменены. Было бы желание.

Лучший музыкальный инструмент для начального музыкального образования Блокфлейта (Recorder)

Возвращаясь к рекодеру- очень простой и понятный детям инструмент. Первый инструмент Yamaha Recorder мы купили в начальной школе – он стоил 10 долларов. Его можно купить online — music room recorder yamaha.

Есть замечательный австралийский сайт — Orpheus music.  На этом сайте рекодеры прекрасного качества, множество нот для игры на рекодере и ссылки на группы и концерты на рекодере.

Диапазон обычного рекодера (descant/soprano) – две октавы, то есть на нем можно на нем играть 90% музыки для голоса. Я разучивала на нем множество песен и мелодий из оперетт и опер.

Конечно, это не рояль, но все же не стоит недооценивать возможности инструмента.

Вот recorder band играет Вивальди:

Или вот: красивый дуэт:

Для обучения детей – рекордер –это просто клад. Пластиковый recorder cтоит он копейки. Сломать его очень трудно, можно носить с собой везде, его не нужно настраивать. И при этом, на нем можно играть всю музыку, которая нравиться детям 6-12 лет. И самое главное – существуют прекрасные учебники Джона Питц, которые сделают обучение лёгким и приятным.

Когда начинать обучение игры на рекодере

Начинать обучение можно в 5 лет. Но можно и мамам, и папам, и дедушкам, и бабушкам. Как в моем случае- я научилась играть и читать ноты по его учебникам в очень взрослом возрасте.

После того, как мы разучили все учебники John Pitts – младшая дочка начала учиться играть на кларнете. Ей было 10. (в пятом классе). Так как она уже все основы знала, то научилась играть на кларнете просто стремительно. Научилась она (самостоятельно) немного играть и на скрипке. И было это несравнимо быстрее, легче и интереснее, по сравнению с мучительным обучением скрипке в первые годы старшей дочки.  Я хочу это подчеркнуть – обучение на простом рекодере значительно облегчит в дальнейшем обучение на любом другом инструменте. Далее пойдет процесс совершенствования, и его можно продолжать всю жизнь.

Это важная деталь: обучение музыке никак не связано с желанием заработать на этом умении. Обучая дочку математике, мы не ожидаем, что она станет Софьей Ковалевской. Умение считать и писать делает жизнь более полной. Так и обучение музыке. Это меняет временную перспективу: нет необходимости втиснуть все обучение в 5-6 лет и завершить в момент окончания школы. Наоборот, есть желание привить привычку играть всю жизнь.

Кроме учебников John Pitts вот еще один учебник, который всем понравился:

66 Great Tunes for Clarinet by Mark Walton. Хотя эта книга для кларнета, большинство мелодий из нее можно играть на рекодере и скрипке.

Колоссальное количество музыки есть на сайте Тараканова: вот страница с опереттами: Клавиры мюзиклов.

Для того, чтобы бесконечные листы клавиров сократить в одну страницу партии голоса – которую можно играть на рекодере или скрипке, я использую программу — Sibelius.  Сейчас наверняка существую и другие, возможно, что бесплатные программы для записи музыки. Я много лет назад купила Sibelius student edition и использую ее до сих пор.

Надеюсь, что эти мои записи попадутся на глаза тому, кто хочет привить детям любовь к музыке или научиться играть самому. Попробуйте. Желаю вам в этом удачи!

Добавлю, что работаю налоговым бухгалтером, зовут меня Елена Телегина. С удовольствием помогу вам вернуть налоги.

Как я возвращаю налоги.

Как мне написать: elena.telegina@taxationworks.com.au .

Вы можете подписаться на мой канал в Telegram, чтобы получать уведомления о выходе новой статьи. Австралия Моими Глазами

(3245)